《萬裏歸途》票房“逆跌”密碼

饒曉誌導演的《萬裏歸途》在整體票房表現疲軟的2022年國慶檔顯得格外亮眼，作為一部新主流影片，該片縫合了主旋律電影與商業片之間的鴻溝，在贏得口碑的同時收獲了市場的高度認可，極大地激發了觀眾的審美熱情。分析總結《萬裏歸途》的成功經驗，對於中國當下主流影視作品創作具有重要意義。

多屏時代，大銀幕如何提升“用戶黏度”？視聽盛宴與影像奇觀是院線電影吸引觀眾的不二法則。電影《萬裏歸途》根據真實事件改編，講述了撤僑行動中一老一新兩位外交官帶領被困人員安全回家的故事。製作團隊在中國西北地區一比一地“製造”出了故事中虛構的“努米亞”共和國，包括國旗、國徽、貨幣、街道、房屋、工廠、戈壁等場景，同時，影片中還大量地出現了槍戰、追車等商業大片中常見的經典橋段，直接表現了戰爭的殘酷與慘烈，帶給觀眾視聽上的極致享受。電影雖取材於真實事件，但製作團隊卻秉承著工匠精神，借鑒和汲取世界電影工業的先進技術，打造了源於生活又高於生活的藝術作品，滿足了受眾的視聽審美需求，為新主流電影的市場表現奠定了堅實的基礎。

多元時代，主旋律故事如何吸引觀眾？在題材的開拓與創新中尋求情感共鳴，已經成為新時代影視作品的吸睛利器。近年來，國內新主流影視作品屢現佳作，在題材上，以真實事件改編的《中國機長》《中國醫生》《湄公河行動》《紅海行動》分別關照到航空業、疫情下的醫護人員、緝毒行動、現代戰爭，還有如《我和我的祖國》《我和我的家鄉》《我和我的父輩》分別從國家、地域和代際三個不同維度勾勒出家國一體的精神圖譜。在《萬裏歸途》中，影片聚焦身陷戰亂國家的中國同胞，奇觀化的故事充滿著某種難以抗拒的魔力，加之電影院本身觸發的“窺探”機製，觀眾的好奇心在觀影過程中得到了滿足。此外，在故事的改編中，饒曉誌將更多的情感共鳴投諸於主人公宗大偉（張譯 飾）身上，他既是一位肩負著將上千滯留人員安全帶回祖國使命的外交官，又是一個即將臨盆的妻子的丈夫，還是一個期盼已久出生在即的孩子的父親，去除傳奇色彩與英雄光環，宗大偉的身上承載著具象可感的家國情懷。

互聯網時代，新主流電影如何爭取年輕受眾？年輕化與類型化在敘事範式中的影響力與票房號召力日益凸顯。當下主流電影觀眾是在全球化進程中成長起來的一代，是被全世界的優秀影片喂養長大的觀眾，經典敘事模式對於觀眾來說才是最穩定可靠的來源，也是電影之所以能夠成為工業化“產品”的重要基石。電影《萬裏歸途》中，導演嫻熟地運用了經典敘事模式，群相刻畫也保持了《無名之輩》所表現出的遊刃有餘。在演員的選擇上，製作團隊啟用了影帝張譯搭班炙手可熱的流量明星王俊凱，殷桃飾演女主角，成泰燊、張子賢、王迅、萬茜、李雪健等戲骨擔綱配角，大綠葉與“小紅花”的搭配在最大程度上保證了票房收入。

讓故事有溫度有情感，將廣闊複雜的社會生活轉化為互聯網時代青年一代易於理解的影像符號話語體係，從而巧妙地將其所表達的主題，內化為青年觀眾自身的情感判斷和價值體係，最終贏得青年人的廣泛認同與共鳴。

 （作者係戲劇影視學院教師）