雙高建設在路上|浙江藝術職業學院參加第四屆中國舞美展 大放異彩

第四屆中國舞台美術展，於2021年7月23日至26日，在北京國際會展中心，如期順利舉行，展覽期間吸引了海量觀眾前來逛展打卡，對每個展區和單元的布置，以及各省市舞美學會參展的作品，好評如潮。浙江藝術職業學院師生作品在四屆展中，受到各方人士的高度關注與好評。

中國舞台美術學會副會長、浙江省特級專家、浙江藝術職業學院美術係首席專家周正平代表各省市舞台美術學會在中國舞台美術學會成立四十周年慶典暨第四屆中國舞台美術展開幕儀式上的發言

未來已來，初心永恒

周正平

2021年7月23—26日，第四屆中國舞台美術展在中國國際展覽中心（靜安莊館）盛大啟幕。中央戲劇學院、上海戲劇學院、中國戲曲學院、北京舞蹈學院、四川美術學院、北京戲曲藝術職業學院、浙江藝術職業學院、山西傳媒學院八大舞美藝術院校在院校成果展中風格迥異、各顯風采，成為四屆展中最具藝術氣息的區域。

浙江藝術職業學院獨具特色的構思，別出心裁的設計，以其獨特的魅力吸引每一位觀展者，在四屆展大放異彩。

此次展覽的空間設計理念源於“此於彼”。

一張紙的兩麵，此時、彼刻，相對而立，從未分離，潺潺不息。

一張紙的折疊， 平麵、立體、空間，過去、當下、未來。

山水長青傳承有序（代序）

浙江山水形勝，文明延綿，自古以來人文繁盛。從“沒有中華五千年文明，哪有我們今天的成功道路”的政治高度，中國的戲劇人正在用智慧和汗水書寫中國舞台美術的曆史，此次浙江館“綠水青山”的主題，繁茂的竹林，象征著一代代舞美人文化傳承的氣節。

近幾十年中國舞台美術蓬勃發展，浙江舞美界無疑是其中一支重要力量。來自浙江的19家藝術院團共31位設計師及其作品參與了此次舞美展的四個板塊。中國舞台美術學會副會長周正平的作品昆劇《牡丹亭》（WSD2017世界舞台設計展），短片《別處靈光》、越劇《桃花扇》、歌劇《瑪納斯》（PQ2019第十四屆布拉格國際演出設計與空間四年展）將在特邀藝術家展區展出，這些作品也是首次在國內展出。此外，中國舞台美術學會燈光專業委員會委員、新銳青年設計師祝世明也將參展。蔣一帆作為浙江省新一代90後年輕設計師之一，將在31歲以下的年輕設計師展區參展。

浙江館的主場是青年設計師的，有13位舞美設計師，13位燈光設計師，5位服裝化妝設計師，1位音效設計師及其作品將在浙江館進行展示。新一代的浙江舞美人有著蓬勃的激情和充沛的創造力，自三屆展以來，浙江舞美的青年力量繼承了上一輩如羅誌摩、謝宇、何禮培、戴曉雲、朱吉慶、藍玲、周正平等藝術家發揚的戲劇傳統、美學觀念，屢次在國際、國內大型的專業賽事、演出活動中嶄露頭角。可以說經過了這些年的培養，浙江的年輕一代已經挺立潮頭，“勢如破竹”，活躍在國內外的舞台上，傳承中華文化，彰顯民族自信。

我省的青年設計師們踴躍參加國內國際的重大演出和展覽展示活動，如WSD2017世界舞台設計展、PQ2019第十四屆布拉格國際演出設計與空間四年展、2020第三屆第比利斯國際舞美雙年展、CISD中國青年設計師提名展以及2017年新年戲曲晚會、浙江省慶祝中國共產黨成立100周年大型交響詩畫《百年紅船 揚帆遠航》等。多人的作品多次榮膺文化部文華大獎、中宣部五個一工程獎，多人獲得文華獎舞美設計獎、中國舞台美術學會獎等多項榮譽。歡迎大家在展覽期間來到浙江館與這一批青年設計師交流、互動。

浙江舞台美術學會一直是一個有凝聚力、向心力、和戰鬥力的整體。為緊跟時代，浙江省從2004年開始每年都自主舉行舞台美術與技術的高峰論壇，從未間斷。學會為浙江的舞美人搭建了一個很好的跨界融合平台，定期舉行的高端學術論壇，邀請國內外的業界名家、大師授課；邀請名編、名導、名演舉行高端講座，提高會員的專業素養、相互交流溝通的同時，更加牢固樹立了浙江舞美人的“意識”、堅定了“自信”。浙江舞台美術的發展離不開國家以及浙江省文化主管部門的重視，如浙江省“1111”人才計劃，是以培養浙江舞台藝術領域高層次藝術人才為目標的人才培養項目，入圍的都是浙江舞台藝術領域的佼佼者，除了表演、編創、導演還有舞美設計、燈光設計，化妝造型設計等二度創作中的舞美主創。三年的培養周期，創作條件的保障，一對一領域內頂級大師的導師關係，在這樣一個高規格的平台上，舞台美術家們與各藝術類的藝術家可以尊重規則，打破界限，共同創作多元的舞台空間。

此次浙江館采用了就地取材的辦法，以長在浙江安吉的原生態的竹子作為材料，參展作品被安置在十個可以移動的兩米多高的“竹山”上，這“竹山”還不老實呆在浙江館的展廳，整個展期要在整個舞美展的場館兜兜轉轉“搞事”。我想，這些“竹山”呈現出的一種踏實的、互動的、激活的狀態，正如我們對年輕一代的期望。

此次舞美展的主題是“未來已來”，山水長青，希望浙江舞美人要勇挑重擔，不負時代所托，用實際行動和經得起曆史檢驗的舞美力作，繪就新時代浙江舞台美術新的輝煌篇章。

中國舞台美術學會副會長

浙江省戲劇家協會副主席

浙江省舞台美術學會會長

浙江省特級專家

周正平

第四屆中國舞台美術展

特邀藝術家展區

周正平獲國際獎作品展

昆劇《牡丹亭》

獲2017WSD第四屆世界劇場設計展“燈光設計銀獎”

《牡丹亭》其設計提煉了中國傳統建築的典型元素，並運用當代視覺方式將古典元素巧妙地處理至最佳境界，這種節製與把控的設計方式呈現出典雅與優美間的平衡。舞台是極簡主義的寫意風格，化繁為簡，白中著色。因此燈光設計在白色的舞台裝置中，可以通過豐富變化展現不同的場景及情緒的過渡，來更好地適應《牡丹亭》戲曲表演的虛擬性和時空的自由度，保證演員在舞台上任何部位都是突出的，該隱則隱，該現則現，和戲曲中的主人公內心狀態相契合，將觀眾帶入情境之中。

《牡丹亭》的舞台美術集中體現了中國戲曲虛擬、簡約、外化、寫意的東方美學特征，在當代戲曲發展過程中，是舞台美術語彙係統完整的一部作品。

大都版《牡丹亭》充滿著現代氣息，古典戲曲與現代燈光的結合給人全新的視聽體驗，別具一格。舞台通過燈光的豐富變化，展現不同的場景及情緒的過渡，適應戲曲表演的虛擬性和時空的自由度，將觀眾帶入情境，真切感受到劇中人物的悲歡離合，喜怒哀樂。這些突破性藝術成果的實現，不僅需要創作者的文學修養與藝術修養，更少不了這些可以自由變光、聚焦、移動的高科技燈光的技術支持，使得大都版《牡丹亭》成為藝術與科技兩者的結合的先驅者。

《牡丹亭》是明朝劇作家湯顯祖的代表作，也是中國戲曲史上浪漫主義的傑作。官宦之女杜麗娘一日在花園中睡著，與一名年輕書生在夢中相愛，醒後終日尋夢不得，抑鬱而終。三年後，書生柳夢梅因赴春闈，臥病梅花觀中，迤邐後花園，發現杜麗娘的畫像，驚為天人，日日對畫癡歎。兩人的深情感召閻王，杜麗娘複活，有情人終成眷屬。

周正平不僅一雙眼睛對光有特別的敏銳，他的內心世界對光還有著豐富的幻想。因此，他三十多年來從事舞台燈光設計的創作，一直保持著癡迷的熱愛。他廣覽世界舞台前沿技術，又以中國傳統藝術，特別是寫意水墨、工筆彩畫的學養中，用光為舞台藝術繪製出一台台精致的作品。

（牡丹亭）是中國昆劇經典，已有無數版本。周正平深研其味，承襲傳統藝術的精髓，又富於這出戲新創特有的現代審美。光束的轉換，色彩的渲染為劇情營造出豐富的感情，讓光有了特殊語彙，與角色表演和劇情演繹共同為觀眾進行了演出，讓我們感到，演了幾百年的（牡丹亭）即是古老的經典，又是當代的傑作！

濮存昕題

著名表演藝術家

中國文學藝術界聯合會副主席

中國戲劇家協會主席

獲PQ2019第14屆布拉格演出設計與空間四年展“最佳燈光設計獎”

短片《別處靈光》越劇《桃花扇》歌劇《瑪納斯》

周正平攜三部參展作品分別從空間“別處”、時間“別處”、心靈“別處”，傳達其對燈光與舞台、與戲劇、與敘事，乃至對英雄、民族、曆史、家國，以及對光本身的美學表達和哲學思考。

歌劇《瑪納斯》 ，於空間“別處” 用光刀 雕英雄之神

情境的營造。燈光營造舞台的“情”和“境”，光譜分子彌漫在整個演出區域，將布景、造具等獨立的舞台元素融為一個有機的戲劇空間；光的色彩、明暗，隨音樂、情節而變化，時而輕盈、時而通透、時而激蕩，營造出一個情景交融的意象世界，傳達戲劇情感。

人物的塑造。燈光突顯人物的“形”及“神”，燈光在著墨於瑪納斯形象的刻畫的同時，重點聚焦於瑪納斯精神世界的開掘，凸顯一種剛勁、雄強、壯烈的英雄氣韻，在光影中映襯出瑪納斯的神性靈魂，完成人物靈魂的視覺化表達，引發觀眾心靈的共鳴。

敘事的參與。燈光融入到歌劇的“宣敘”和“詠歎”結構中，靈活多變參與舞台敘事的意識流化表達。既表達時空概念，又渲染浪漫情調，以詩意的暢想，以恢弘的燈光，展開恢弘壯闊的史詩畫卷。這是一種借助瑪納斯神性敘事魅力，充溢著陽剛之美的中國民族歌劇的新樣式。

越劇《桃花扇》，於時間“別處” 用光語 抒興亡之歎

越劇《桃花扇》的舞台風格簡練、淡雅、含蓄，燈光寫意、空靈、詩化，這是中國

越劇《桃花扇》的舞美元素精巧極簡，主體背景一景到底，殘荷、窗欞等古典元素的現代運用，呈現出一種典雅與優美之間的平衡之美。燈光彌漫其中，參與完成了場景轉化、敘事引導、形象刻畫、心理開掘、情景營造、氣氛渲染等一係列戲劇語彙，準確到位、意蘊豐富、節奏流暢，營造出一種光的象征性語彙，傳遞出東方神韻。

越劇《桃花扇》的燈光不單是燈光本身，而是戲劇不可分割的一部分。燈光作為一種藝術符號，必須服務於戲劇本體，要有機地融入戲劇本體當中，豐富和延伸導演的創作表達。《桃花扇》的燈光表達契合了中國戲曲的寫意性精神和越劇的抒情性風格，並在此基礎上，用現代審美強化和激發戲劇本體內涵的美。

短片《別處靈光》，於心靈“別處” 悟光道 闡光外之韻

《別處靈光》是一部短片，不是一台演出燈光設計，這跌破了對一般燈光師作品的認知，它完全超出了燈光設計的術、技、藝的層麵。它通過一個簡單的小故事傳遞了一個簡而深的美學思想，這是燈光詩人周正平燈光美學思想的跨界跨媒體表達，凝結著其對燈光設計的哲學思考。其對光的思考早已超脫舞台燈光，轉而尋求光外之光，光外之韻，大有“行至水窮處，坐觀雲起時”之境。

周正平認為一切美的光源自於美的心靈，隻有純粹的心靈，才能創造純美的光，它從心靈發出，照亮存在，照亮生命，照亮人性。生活是最好的設計師，隻有純然的生活，才能創造純粹的光。它從生活裏來，取材於生活的點滴，它完全是生活本身。戲劇之光是可以設計的，而人性之光是無法設計的，戲劇光的美，本質上源自於對人性之光的照亮。

主題：燈光創作經驗分享
1、一部舞台燈光設計作品成功的基礎是要契合不同藝術形式，不同劇種的內在氣質。
2、一部舞台燈光設計作品想要獲得成功的核心要素是設計師必須具有較高的審美水平。
3、要完成一部優秀的舞台燈光設計作品要求設計師具有良好的大局觀、領導能力、溝通交流能力等。
4、當代舞台燈光與現代科技的緊密聯係要求設計師必須不斷更新自身知識儲備，深入了解並善於運用新的科技手段。

“未來已來 初心永恒”

“未來已來”第四屆中國舞台美術展，雖已圓滿落下帷幕，在未來的創作之路上，浙藝舞美人從未停下腳步，相信經過時間的沉澱和積累，浙藝舞美力量，必將創造新的佳績與輝煌。